内山良子木版画展，展覽時間：2026/10/9-11/15

 

内山良子木版画展

Ryoko Uchiyama Solo Exhibition

 

藝術家內山良子描繪物體、樹幹、山石佇立於宛如無盡的草原之中。作品以深淺墨色層層堆疊，在簡約而深沉的畫面中，營造出遼闊且悠遠的空間感。

 

沒有喧鬧的色彩，作品中特有的寧靜感，讓時間彷彿慢了下來，也邀請觀者在墨色之間，感受自然、孤寂與內心的平靜。

 

展覽時間：2026/10/9-11/15

展覽茶會：2026/10/17（SAT.）3:00 p.m. 

展覽地點：岩筆模mbmore，台北市大同區南京西路275號1樓

開放時間：每日11:00-19:00，週一公休

聯絡電話：02-25583395

贊助單位：國家文化藝術基金會、中華民國版畫學會

 

 

【內山良子創作分享會｜從第一版到完成，看見木版畫的摺印過程】

「如何像繪畫一樣地印版畫？」

自開始創作木版畫以來，藝術家逐漸在創作中形成了這樣的主題與思考。

本次工作坊將由藝術家親自示範一件作品的印製過程，從第一版開始，一層一層地摺印，直到作品完成。

透過現場示範，近距離觀察不同版次之間的重疊、色彩的堆疊，以及每一次摺印所帶來的細微變化，認識木版畫如何在反覆的摺印過程中逐漸成形。

 

內山良子創作分享會：2026/10/17（SAT.）10:00-12:00 a.m.（已額滿）

報名費用：100元/1人（含茶水點心）

分享會線上報名：https://pse.is/9mqff6

地點：岩筆模MBmore，台北市大同區南京西路275號

贊助單位：國家文化藝術基金會、中華民國版畫學會

 

岩筆模祝您佳節愉快，9/25-28中秋連假店休，9/29起正常營業。

 

"布魯塞爾的公園 The Park in Brussels"

110×150 mm

1835

岩筆模祝您佳節愉快，9/25-28中秋連假店休，9/29起正常營業。

展示作品販售中，歡迎私訊詢問

Artwork on display and for sale—send a private message for more information.

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風景畫：透納與他的時代

Landscapes：Turner and Contemporary Prints

策展人：酒井清一Seiichi SAKAI

展覽時間：2026/8/21-10/4

展覽地點：岩筆模MBmore，台北市大同區南京西路275號1樓

開放時間：每日11:00-19:00，週一公休

聯絡電話：02-25583395

贊助單位：國家文化藝術基金會、中華民國版畫學會

風景畫：透納與他的時代，展覽時間：2026/8/21-10/4

 

風景畫：透納與他的時代

Landscapes：Turner and Contemporary Prints

策展人：酒井清一Seiichi SAKAI

 

本展聚焦約1830至1850年間的英格蘭與比利時風景版畫，呈現J.M.W.透納及其同時代藝術家精湛的凹版技藝。作品描繪理想化的鄉村生活、壯麗的自然景觀、宏偉的城市建築以及城市的日常活動，展現19世紀風景藝術的多樣面貌。

展覽分為三大主題：
J.M.W.透納（1818–1865）的古董風景版畫
1835年比利時古董風景版畫
1865年英格蘭生活古董風景版畫

約瑟夫·馬洛德·威廉·透納（英語：Joseph Mallord William Turner，1775年—1851年），是英國浪漫主義時期的畫家、版畫家與水彩畫家。他以富有表現力的用色、風景畫及海洋藝術而聞名。

風景畫：透納與他的時代

Landscapes：Turner and Contemporary Prints

展覽時間：2026/8/21-10/4

展覽地點：岩筆模MBmore，台北市大同區南京西路275號1樓

開放時間：每日11:00-19:00，週一公休

聯絡電話：02-25583395

贊助單位：國家文化藝術基金會、中華民國版畫學會

 

版藝光譜 Print Spectrum—2026國際夏日版畫聯展，展覽時間：2026/7/10-8/16

 

版藝光譜 Print Spectrum—2026國際夏日版畫聯展

 

「光譜」是光線經折射後所展現的豐富色彩，也寓意當代版畫在不同文化、技法與創作觀念交會下所形成的多元樣貌。本次展出集合來自四個國家的版畫創作者，透過不同文化背景與創作語彙，共同描繪當代版畫藝術的豐富光景。

 

版畫自誕生以來，便是一種兼具技術性與創造力的藝術形式。從木版、銅版、石版、絹版，到數位版畫、感光製版、複合媒材與實驗性版印，每一種技法皆承載著不同的歷史脈絡與美學精神。每一次印製，也都是藝術家與材料、時間及偶然性共同完成的創作歷程。本展不以特定主題或風格設限，而是呈現每位藝術家的創作自由，呈現版畫作為藝術媒介最開放、最具包容性的特質。

 

展出藝術家

臺灣：趙予彤、張淩翔、張婷雅、金昱慈、林仁信、潘勁瑞、蘇鈺婷、王文玲、游雅蘭

泰國：扎克里．空考 Jakkee KONGKAEW

美國：阿特．維爾格 Art WERGER

日本：磯上尚江 Hisae ISOGAMI、関口聖火子Sekiguchi Mihoko、為金義勝 Yoshikatsu TAMEKANE、內山良子 Ryoko UCHIYAMA

展覽時間：2026/7/10-8/16

展覽地點：岩筆模mbmore，台北市大同區南京西路275號1樓

開放時間：每日11:00-19:00，週一公休

聯絡電話：02-25583395

贊助單位：國家文化藝術基金會、中華民國版畫學會

 

《心靈版圖》関口聖火子 × 張婷雅 × 蘇鈺婷 版畫聯展，展覽時間：2026/5/29-7/5

 

《心靈版圖》Mapping the Inner Landscape

関口聖火子 × 張婷雅 × 蘇鈺婷 版畫聯展

SEKIGUCHI Mihoko × CHANG Ting-ya × SU Yu-ting Joint Print Exhibition

 

以版畫作為觀看內在世界的方法，透過層層轉印、刻痕與痕跡的堆疊，構築出屬於個人情感、記憶與精神狀態的內在地景。

 

張婷雅、蘇鈺婷與關口聖火子三位創作者，分別以不同的版畫媒材與視覺語言，回應自身對生活、時間與感知的觀察。作品中有細膩安靜的情緒流動，也存在如地圖般被切割、拼構與延展的心理空間。版畫不再只是技術性的複製媒介，而更像是一種關於時間與痕跡的紀錄方式，在反覆印製與轉化之間，逐漸顯露創作者內心深處的精神風景。

 

此次聯展亦延續台灣與日本之間的藝術交流脈絡，讓不同文化背景下的個人感知彼此映照，形成一幅跨越地域與語言的「心靈版圖」。

 

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《心靈版圖》Mapping the Inner Landscape

関口聖火子 × 張婷雅 × 蘇鈺婷 版畫聯展

SEKIGUCHI Mihoko × CHANG Ting-ya × SU Yu-ting Joint Print Exhibition
展覽時間：2026/5/29-7/5（6/19-21端午連休不開放）

展覽茶會：2026/5/30（SAT.）3:00 p.m. 

 

関口聖火子創作分享會：2026/5/30（SAT.）10:00-12:00 a.m.（需預先報名）

報名費用：100元/1人（含茶水點心）

分享會線上報名：https://pse.is/938k77

 

展覽地點：岩筆模mbmore，台北市大同區南京西路275號1樓

開放時間：每日11:00-19:00，週一公休

聯絡電話：02-25583395

贊助單位：國家文化藝術基金會、中華民國版畫學會

 

《PRINT CONNECTION：Japan × Taiwan Art Exchange台日藝術交流展》展覽時間：2026/4/17-5/24

 

《PRINT CONNECTION：Japan × Taiwan Art Exchange台日藝術交流展》

策展人/林仁信

 

延續《台湾・日本NEW ADVANCE ART EXCHANGE 2025 in成田 台灣・日本新進作家交流展》的交流能量，本展於台灣展開新的對話場域。透過版畫為媒介，串聯日本與台灣中青輩藝術創作者，在創作與文化之間建立深層連結。不同背景與語境交織於同一空間，展現版畫多元表現的同時，也形塑跨地域的情誼與持續生成的藝術關係。

 

展出藝術家：[台灣]

張瀞予 CHANG Ching-Yu

趙予彤 CHAO Yu Tung

廖孟鈴 LIAO Meng-ling

林宜炫 LIN Yi-Hsuan

李芳菁 LEE Fang-Ching

李彥蓁 LEE Yen Jen

潘勁瑞 PAN Chin-jui

阮原閩 Siyat Moses

王亭喧 WANG Ting-Shiuan

[日本]

藤沢  恵 FUJISAWA Megumi

巖  源六 GUN genroku 

元木孝美 MOTOKI Takami 

相馬祐子 SOMA Yuko 

田島治樹 TAJIMA Haruk 

田中雄斗 TANAKA Yuto 

山本圭子 YAMAMOTO Keiko 

 

展覽時間：2026/4/17-5/24

展覽茶會：2026/4/18(SAT.)3:00 p.m. 

展覽地點：岩筆模mbmore，台北市大同區南京西路275號1樓

開放時間：每日11:00-19:00，週一公休

聯絡電話：02-25583395

贊助單位：國家文化藝術基金會、中華民國版畫學會

浮生若夢。趙予彤水印木刻版畫個展，展覽時間：2026/2/27-4/12

人生如夢，

我在夢境中尋找一抹寧靜！

 

回首來時路，

曾經的定格風景，

是風不動，水波不生，

如鏡之水映照林木，

懸浮的月色，

散發幽微的光。

 

旅途漫漫，歲月流轉，

畫家愛上漂泊的不定感！

浪花飛舞的海岸，

風雪滿天的古寺，

飛鳥穿梭在無涯之境，

世界在動，卻也不動！

 

浮生若夢，

驛動中的寧靜，自有獨特的風情！

 

浮生若夢。趙予彤水印木刻版畫個展

Life Is A Dream--Chao Yu Tung Printmaking Solo Exhibition

展覽時間：2026/2/27-4/12（4/3-5清明節休息）

展覽茶會：2026/2/28(SAT.)3:00 p.m. 

展覽地點：岩筆模mbmore，台北市大同區南京西路275號1樓

開放時間：每日11:00-19:00，週一公休

聯絡電話：02-25583395

贊助單位：國家文化藝術基金會、中華民國版畫學會

金馬奔騰—岩筆模新春年畫展，展覽時間：2026/1/9-2/14

 

金馬奔騰—岩筆模新春年畫展

本次展覽邀請第41屆中華民國版印年畫得獎作品，與歷屆之優秀作品共同展出。本屆作品以「馬」的形象為主要題材，藝術家們各自發揮創意與巧思，呈現出多元而獨特的詮釋。歡迎大家來岩筆模走春並收藏一份年味回家。

年節前夕並有紅包袋與斗方春貼的隨到隨印體驗，誠摯邀請大家來岩筆模一起同樂～

參展藝術家：金昱慈、楊振華、蔡庭歡、陳永欽、李岳霖、林淑芬、李勁陞、陳苾文、潘奕愷、林敬庭、蔡宗翰、吳立立、游雅蘭、趙予彤、王文伶、許以璇、林辛儒、林仁信、潘勁瑞、賴美惠。

展覽時間：2026/1/9-2/14 (2/15-2/23新年假期店休)
展覽地點：岩筆模MBmore，台北市大同區南京西路275號1樓
開放時間：每日11:00-19:00，週一公休
聯絡電話：02-25583395

贊助單位：國家文化藝術基金會、中華民國版畫學會

 

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印個好年～
版印紅包袋與斗方春貼現場印製體驗活動（不需預先報名，活動隨到隨印，單次約5-10分鐘，需支付材料費）
活動場次：2026/2/3-8,2/10-14，下午1:00-晚上6:50。

心的旅程 – 為金義勝個展，展覽時間：2025/11/28-2026/1/4

 

心的旅程 – 為金義勝個展
A Journey of the Heart — Yoshikatsu Tamekane Solo Exhibition

為金義勝的創作主題在探索時間和空間，人類精神進步和希望的時刻，他品味過去，也期待著未來。他的標題反映了這一理念 - 遠天，記憶，白色的夢幻，一趟很長很長的旅程和追憶，可能有風景和多樣化的元素，如遙遠的月亮或行星，音樂譜號，掃掠過的筆觸，甚至朦朧的天邊帶富有質感的金銀箔。藝術家以構圖，肌理，質感，顏色和維度相互結合，創造及探索美的視覺效果。

展覽時間：2025/11/28-2026/1/4
展覽茶會：12/5 (五)下午6:00
示範工作坊：12/5 (五)下午1:00-3:00（已額滿）
展覽地點：岩筆模mbmore，台北市大同區南京西路275號1樓
開放時間：每日11:00-19:00，週一公休
聯絡電話：02-25583395
贊助單位：國家文化藝術基金會、中華民國版畫學會

「昨日、今日、明日？」 宮山廣明個展，展覽時間：2025/10/17-11/23

 

「昨日、今日、明日？」 宮山廣明個展

Yesterday, Today, Tomorrow? -- Miyayama Hiroaki Solo Exhibition

本次宮山廣明老師將展出20多年前的〈源氏物語〉系列中的部分作品、近10年間的版畫作品，以及最新創作的繪畫作品。

「長年以來，我的創作都以在當代中延續日本傳統為目的。然而，如今的日本人對於江戶時代以前的文學、美術與戲劇，已幾乎失去了興趣。雖然《源氏物語》非常有名，但閱讀過的人卻寥寥無幾，也未曾觀賞過歌舞伎。能夠接受我以《源氏物語》為題的文化土壤，已不復存在。

然而，即便如此，我仍時常感受到在文學、美術、電影的底蘊中存在著亞洲的文化元素。這樣的元素並不限於日本，在台灣、韓國、中國等東亞的當代藝術中同樣也能夠窺見。

因此，我希望將那片由悠久歷史孕育、既廣闊又深邃的「亞洲的可能性」，作為自己晚年的創作課題。

我非常喜歡西行[1] 。他是一位活在平安時代末期至鎌倉時代（貴族掌權到武士執政）的歌人[2]。他一生中兩度前往奧陸旅行（現在日本東北地區）。第一次是在20多歲的時候，第二次是69歲。以當時的平均壽命來說，已是相當高齡。第一次旅程中，他拜訪了文化繁盛的平泉。但第二次再訪時，平泉已被源賴朝毀滅。

前往東北途中會經過富士山。當時的富士山仍時常吐著薄煙。我很喜歡他當時留下的一首詩：

「富士山的煙／隨風消失／於空中：一如／我的心思，上下／四方，不知所終……」（原文：風になびく 富士の煙は空に消えて いくへも知らぬ我が思いかな）

那是一位經歷時代動盪，來到69歲老境的歌人，吟唱出對未來茫然不知的心情。

雖然我今年已經70歲了，與那個時代的69歲比起來，或許還算年輕吧。但我也同樣不知道自己將走向何處。

展覽標題「昨日、今日、明日？」最後的「？」正是寄託了這樣的心情。2年前跟現在相比，我對於藝術的看法也已不同，也很難想像自己現在會創作出這樣的繪畫作品，所以明天的我，仍是一個問號。」

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「昨日、今日、明日？」 宮山廣明個展

Yesterday, Today, Tomorrow? -- Miyayama Hiroaki Solo Exhibition

展覽茶會：10/19 (日)下午3:00

展覽時間：2025/10/17-11/23

展覽地點：岩筆模mbmore，台北市大同區南京西路275號1樓

開放時間：每日11:00-19:00，週一公休

聯絡電話：02-25583395

贊助單位：國家文化藝術基金會、中華民國版畫學會

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Collagraph(拼貼版畫)工作坊：

講 師：宮山廣明先生

上課日：10/18、10/25

上課時間：9:30-12:30

報名網址：https://reurl.cc/2Qdxqn

課程進度：

10/18 示範與製版

10/25 多色印刷示範與印製操作

開課人數上限：10

費 用：每人3300元，中華民國版畫學會會員優惠每人1500元（含基本材料費用）

上課地點：岩筆工作室（台北市南京西路275號2樓）

 

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[1] 西行，俗名佐藤義清，是平安時代末期至鎌倉時代初期的日本武士、僧侶、歌人。西行爲旗號，後亦稱大本房、大寶房、大法房。法號為圓位。

[2] 歌人：日本傳統詩歌形式－和歌的創作者的稱呼。

指月集² 林仁信2025個展，展覽時間：2025/9/5-10/12

 

指月集² 林仁信2025個展

Eyes Landscape LIN, REN-HSIN Solo Exhibition 2025

佛典常以「指月」為喻，指出語言文字之於義理，僅如指向月亮的手勢。《大智度論》卷九云：「如人以指指月，以示惑者，惑者視指而不視月。……語為義指，語非義也。」此一寓意，為禪宗歷來闡明「文字非真理」的經典比擬。若僅凝視手指而忘卻夜空中的明月，便陷於符號的囿限而無法觸及真實。

臺灣的藝術場景，正是一個符號層層交錯的場域。從殖民歷史的印記、戒嚴時期的標語、到今日展覽文本中的藝術語彙，這些語言與符號既是創作者的手指，也是文化的路標。藝術家林仁信在作品中重複使用蝴蝶、島嶼、邊界等符號，實則並非為了呈現一個具象的「蝴蝶王國」，而是要引導觀者意識到島嶼身份的流動、記憶的疊影，以及文化在虛與實之間的震盪。此時，「蝴蝶」作為符號便超越了自然物種，成為觀看臺灣的「指月之指」。

然而，藝術文本本身也可能成為遮蔽。禪宗祖師視「三藏教典為揩瘡疣紙」，意在提醒修行者莫執著於文字本身。對當代觀者而言，展覽說明、評論文字與藝術語彙，也存在類似危險：語言容易成為一層厚重的濾鏡，使觀者的目光困在「可見」的符號堆疊之中，而忽略作品背後不可見的情感與精神召喚。這種「可見也可見」的矛盾，正構成了藝術經驗的臨界狀態。

於是，符號與文字在藝術中的地位既是「虛」也是「實」。它們的虛在於不具真理性，只是引導；它們的實則在於能夠觸發觀者的感知與共鳴。猶如佛典所言「得月忘指」，當我們透過作品中的符號，觸及到某種超越語言的真切經驗，便完成了從「虛」到「實」的轉化。

若將「指月集」視為一種文本集合，它可被理解為臺灣當代藝術中符號匯聚的現象學表現。藝術家透過符號與文字創造的，不僅是物質圖像，而是通向文化、歷史與存在之「月」的路徑。對觀者而言，閱讀這些作品與文字，應不止於凝視符號的指向，而應在其間發現月光的閃爍。唯有如此，才能於虛實之境中，體會臺灣藝術所蘊含的多層次能量。

指月集² 林仁信2025個展

Eyes Landscape LIN, REN-HSIN Solo Exhibition 2025

展覽茶會：9/14 (日)下午3:00

展覽時間：2025/9/5-10/12

展覽地點：岩筆模mbmore，台北市大同區南京西路275號1樓

開放時間：每日11:00-19:00，週一公休

聯絡電話：02-25583395

躍然紙上-版畫與繪本的對話，展覽日期：2025/7/25-8/31

 

躍然紙上-版畫與繪本的對話

Leaping Off the Page

 

當代繪本脫離了童書主題的限制，在題材與表現性上有了更多的可能性，臺灣不乏優秀的繪本創作者，本次展覽以「躍然紙上」為主題，邀請以版畫或是版印技法為元素的臺灣插畫創作者與繪本創作者，展開一場視覺上的對話。

 

周見信在小小的大冒險中，靈活運用橡膠版的雕刻與印刷質感，童趣可愛的造型加上鮮明的配色，故事裡公車變成嚇人的大鐵龍、虎斑貓變成大老虎，透過藝術家的巧思，描繪一個小女孩趁著阿嬤睡著時偷溜出門玩的日常冒險。

 

陳姝里將版畫的印刷質感重新解構，在「超狗1號的中秋任務」中，她將油墨印於紙張上後剪裁拼貼，成為了畫面的色彩元素。而在「淡水風景」這件對陳澄波致敬的作品中，藝術家捨棄了減法的雕版，使用拼貼增加的方式製版，以塊狀線條拼畫出建築物與海岸風景。

 

余嘉琪過去以筆名達姆從事插畫創作，擅長使用複合媒材，風格於不同視覺語彙之間遊走，嘗試多種媒材與語言的結合，以創造生動有趣的圖像。

 

儲嘉慧與親姊姊儲玉玲一同創作發表，姊姊玉玲寫故事、妹妹嘉慧負責畫圖，2022年，她們的台文繪本《熱天的時陣：嚕嚕的夏天》入選德國「白烏鴉獎」，以橡膠版的質感與柔和的色調，描繪二個小男孩與一隻小黑狗的嬉戲時光。

 

躍然紙上-版畫與繪本的對話

Leaping Off the Page 

展出藝術家：周見信、陳姝里、余嘉琪、儲嘉慧

展覽日期：2025/7/25-8/31

展覽茶會：2025/8/2 (SAT.) 3:00pm

展覽地點：岩筆模mbmore，台北市大同區南京西路275號1樓

開放時間：每日11:00-19:00，週一公休

聯絡電話：02-25583395

 

贊助單位：國家文化藝術基金會、中華民國版畫學會

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視界的褶皺 The folds of the seeing，展覽日期：2025/6/13-7/20

 視界的褶皺

The folds of the seeing

 

藝術家們以個體作為錨點，穿越真實與虛構、記憶與地景之間的縫隙，構築出多重而層疊的視覺經驗。他們的創作不僅回應當下環境的斷裂與變動，更透過感知與想像的延展，開啟了一種非線性、具褶皺結構的觀看方式。在這些作品中，視界不再是單點透視下的平面圖像，而是被摺疊、重組與舒展的感知現場。

以人為錨點作為擴張的基礎，視野不再是平滑連續的單一畫面，而是多層次、相互疊加的感知結構。這樣的視角不同於影像或短影音中快速切換的畫面片段，而是經由藝術家的凝視與轉化，透過作品的舒展與延展，開展出另一個觀看世界的可能性。

我們可以在郭榮華與金玉清的作品中，感受到花朵盛開時節的繽紛與生命力；也能在守岡步與內山良子的創作裡，沈浸於另一種靜謐而曖昧的風景氛圍。沿著葛伊風筆下八里地景中如怪獸般佇立的怪手群蜿蜒前行，再跟隨Art Werger的視角飛越市郊住宅區的上空，最終緩緩降落在山口茉莉幻想的建築廢墟之中。

我們邀請觀者，隨著這些凝視所開展出的軌跡，一同進入那些被感受、被想像、也被重新構築的風景之中。在每一道褶皺之後，或許都潛藏著一種尚未被命名的觀看可能。

 

展出藝術家：

臺灣：周見信、金昱慈、郭榮華、林仁信、梁曉勤、廖峻立、蘇鈺婷、王毓麒

美國：Art Werger

日本：ISHII Atsuko、守岡步、內山良子、山口茉莉、安河內裕也

法國：葛伊風

 

展覽日期：2025/6/13-7/20

展覽地點：岩筆模mbmore，台北市大同區南京西路275號1樓

開放時間：每日11:00-19:00，週一公休

聯絡電話：02-25583395

 

贊助單位：國家文化藝術基金會、中華民國版畫學會

木 木 水 水 / 木刻版畫聯展，展覽日期：2025/5/2 – 6/8

 

木 木 水 水 / 木刻版畫聯展

思想著（木）與（水）的命名，重疊的方式有可愛的節奏，讀起來簡單又有手作感；整體氛圍像是一個溫柔的小空間，充滿木刻紋理，與水色暈染的意象。

周姲醇、姜育璿、禹孟潔、王婷、施佳伶，五位創作者多方才情，傾注於同一創作空間，聚焦於水印的本質，及其溫潤質地⋯每一人的創作背景各有精彩，作品也各自獨特，值得細細品味！

 

 

木 木 水 水 / 木刻版畫聯展

周姲醇、姜育璿、禹孟潔、王婷、施佳伶

展覽日期：2025/5/2 – 6/8（母親節5/11，端午連假5/31,6/1店休）

開幕茶會：2025/5/4（SUN）15:00

展覽地點：岩筆模mbmore，台北市大同區南京西路275號1樓

開放時間：每日11:00-19:00，週一公休

聯絡電話：02-25583395

贊助單位：國家文化藝術基金會

春光拾綴 當代版畫創作展，展覽時間：2025/3/7-4/27

 春光拾綴 當代版畫創作展

 

春天，是萬物甦醒、生命力迸發的季節。在這樣一個充滿色彩與活力的時節中，岩筆模邀請您感受藝術家如何從日常中拾綴春天的美麗與生氣。

 

展覽匯集了多位當代版畫藝術家的精心創作，通過版畫技巧，將春天的風景、氣息以及生命的張力表現出來，將春天的景象具象化為藝術。他們的創作不僅僅是對春天的直觀描繪，更是對自然與生命深刻理解的表達。

 

本次展覽更展出日本版畫巨匠-河內成幸老師的水印木刻作品，「黃金之國」「雷鳴不二」呈現出不同風貌的日本富士山，更是河內成幸老師其代表性的描繪主題。

 

透過版畫獨有的效果和質感，這些作品呈現出層層疊疊的春日景象，歡迎各位蒞臨岩筆模，與我們一起在春天的氛圍中，開啟一場視覺與心靈的盛宴。

 

春光拾綴 當代版畫創作展

展覽時間：2025/3/7-4/27

參展藝術家：

（台灣）李宣霈、李彥蓁、金昱慈、金炫辰、林宜炫、林敬庭、周見信、游雅蘭、梁曉勤、張淩翔、劉裕芳、劉凱盈、許以璇、陳苾文、趙予彤、蘇鈺婷、

（日本）河內成幸、內山良子、大森弘之

展覽地點：岩筆模mbmore，台北市大同區南京西路275號1樓

開放時間：每日11:00-19:00，週一公休

聯絡電話：02-25583395

蛇來運轉-岩筆模新春年畫展，展覽時間：2024/12/20-2025/1/26

許以璇-蛇龜戲日-油印木刻/單版複刻- 45x30cm-2025

「蛇來運轉-岩筆模新春年畫展」

本次展覽邀請第40屆中華民國版印年畫得獎作品，

與歷屆之優秀作品共同展出，歡迎大家來岩筆模走春並收藏一份年味回家。

年節前夕並有紅包袋與斗方春貼的隨到隨印體驗，誠摯邀請大家來岩筆模一起同樂～

參展藝術家：金昱慈、陳永欽、潘奕愷、劉凱欣、陳苾文、金炫辰、林敬庭、蔡庭歡、蔡宗翰、許以璇、趙予彤、林子涵、潘勁瑞、賴美惠。

展覽時間：2024/12/20-2025/1/26 (1/27-2/2新年假期店休)
展覽地點：岩筆模MBmore，台北市大同區南京西路275號1樓
開放時間：每日11:00-19:00，週一公休
聯絡電話：02-25583395

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印個好年～
版印紅包袋與斗方春貼現場印製體驗活動（不需預先報名，活動隨到隨印，單次約5-10分鐘，需支付材料費）
活動場次：2025/1/11-12,1/14-19,1/21-26，下午1:00-晚上6:50。

光與影的縫隙之中 – 版畫創作聯展，展覽時間：2024/11/1-12/8

 「看見影子的時候，別忘了，光就在你身後。」----獻給熟識的或者陌生的你

沒有人會永遠陽光，有時，80％向陽，20％側身躲在陰影中，有時，90％隱匿在黑暗裡，10％笑臉迎人，如果能有一瞬間喘息，祝願你得到100％的光與安寧。

五位藝術家各有擅長，潘勁瑞直面內在的壓抑和吶喊，抽象情緒轉為具象的抒發賴美惠以花的馨香獻給人間有情人；趙予彤的作品在看破與看不破之間徘徊，郭榮華踏上西班牙的朝聖之路後，帶來旅途中安定的力量；唐儷禎關懷著海洋中的生命，願一切的生靈有美好的未來。
親愛的朋友，願我們的畫作能帶給世間一瞬間的光與安寧，
2024年末，相約在台北岩筆模！

光與影的縫隙之中 – 版畫創作聯展
策展人：趙予彤
參展人:：唐儷禎、郭榮華、潘勁瑞、賴美惠、趙予彤

展覽時間：2024/11/1-12/8
展覽茶會：2024/11/17，下午3點
展覽地點：岩筆模mbmore，台北市大同區南京西路275號1樓
開放時間：每日11:00-19:00，週一公休
聯絡電話：02-25583395

日記 - 本田このみ 木版畫個展，展覽日期：2024/09/20-10/27

日記 - 本田このみ 木版畫個展

DIARY - HONDA Konomi Woodcut Solo Exhibition

展覽日期：2024/09/20-10/27

展覽茶會：2024/9/22（SUN），下午3:00

藝術家工作坊：2024/9/22(SUN)，上午10:00-11:30（已額滿）

展覽地點：岩筆模mbmore，台北市大同區南京西路275號1樓

開放時間：每日11:00-19:00，週一公休

聯絡電話：02-25583395

 

【展覽介紹】

創作作品對我而言，就像時不時書寫下的日記一樣。

雖然還不到高聲呼喊的程度，但卻想要和誰說⋯

「眼前看到的風景真的很美唷。」

「這個顏色和那個顏色組合在一起，不也很好對吧？」

「今天好像有點昏沉的睡意捏。」

透過一些片刻小事融入作品中，希望觀眾能在其中發現新的事物，或是獲得一些喘息，亦或是產生共感⋯。希望能傳達那一刻的契機時光，豐盈些許的感受，從而不斷地創作下去。

 

我選擇水性木版版畫作為創作技法。

出於喜愛海報和傳單等相關的印刷品，因而對版畫產生了興趣。其中，木版畫的柔和色彩與經過「雕刻」和「印刷」作業後所產生獨特的手感別具趣味，我認為通過「版」這樣「不能照自己所想那般控制與自身有些許距離的表現」的媒介製作，是件非常有魅力的事情。

當我寫這些概念時，一邊思考著，這樣的輕盈（距離感）拿來表現日常小事應該剛剛好吧。

 

能在一點一滴地書寫日記般的展覽中感到享受的話，我也會很高興。