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版畫小常識Q&A
岩筆模/撰寫整理
概論篇：
Q.什麼是版畫？
A.版畫是一個統稱，指的是運用傳統印刷的技術所創作的藝術作品，具有間接性、複數性的特色，以印刷原理來分類的話，可以簡單的分成凸版、凹版、平版、孔版四個大類，各版種還可細分各種不同的製作技法。近代因電腦科技的發達，還多了數位版這一個分類。(紐約ＭＯＭＡ美術館的動態介紹）
Q.什麼是版畫的間接性、複數性？
A.和一般所謂的直接性創作（如：油畫、水彩與素描作品）相對而言，版畫需要先製作一個「版」，並且利用版，印製在載體（通常是紙張）上才算完成作品，由於製版的緣故，可以印製出二件以上一模一樣的作品，這個間接性（製版印製）與複數性（非單一件存在）是版畫特有的特色。
Q.版畫可以無限的複製嗎？
A. 現代的版畫作品由於市場機制的關係，會簽上版數與作者簽名，像雕塑一樣是一個有限量的複數作品。 而早期由於沒有照相與電腦科技，藝術家像是林布蘭特（ Rembrandt Harmenszoon van Rijn） 使用版畫製作油畫的複製版畫作為宣傳品，就像現在的藝術家印製畫冊一樣，那時的版畫比較像是印刷品，藝術家也不會在紙張上簽名。一直到1960年，維也納 舉行的國際造形美術協會會議[1]，才訂出版畫的定義與簽名規則，為現在多數版畫創作者所遵守。
Q.什麼是藏書票？
A. 藏書票又被稱為「紙上寶石」或「袖珍版畫」，它就像中國的藏書章一樣，具有標示書籍所有者的功能。藏書票其實就是一張小的版印作品，紙面上具有所有者的名 號，並且有「 藏書」或「EX-LIBRIS」字樣，而「EX-LIBRIS」是拉丁文的「我的藏書」的意思，將書票貼在書的扉頁或封底內頁，表明收藏與擁有。
Q.藏書票的起源？
A. 藏書票起源於德國，從15世紀中期開始，歐洲的王室、教會、貴族、圖書館與各界人士，紛紛以具有個人特色的藏書票標示擁有的藏書。在中古時代的歐洲，書籍 是非常昂貴的物品，那時能擁有書本的人多是貴族或富有人家，於是便把家族的紋章圖案製作成藏書票，貼在家族的藏書裡。到了現代，因爲印刷術的進步，書籍變得大量且便宜，手工製作的藏書票反而顯得比書籍更有價值。於是開始有人把藏書票作為一種收藏品來收集，國際上也有由國際藏書票聯盟（FISAE）定期舉辦的國際藏書票大會，使各國的藏書票創作者與收藏家能夠相互交流。
凸版篇：
Q.什麼是凸版畫？
A. 凸版畫（Relief ）是指在版面突起部份上墨，再壓印至紙張上所完成的作品。 在選好之版面上構圖，使用刻刀等工具刻去無圖像之部份後，再塗刷顏料或滾上油墨，最後將圖像壓印紙張上即完成。凸版畫是發展最早，歷史最久的版種，使用的 版材除木版和橡膠版之外，另有剪貼、實物版或金屬凸版等...。
Q.什麼是單版複刻？
A.單版複刻（或稱一版複刻）是一種印製的技法，指的是只使用一個版，經由重複刻及印製的動作，一版一色套印出彩色的作品，通常是採用凸版的方式印製。當作品印製完畢，版子上也只會剩下最後一色的印製區塊，這種無法回復的特性也是這個技法的一大特色。-->
Q.什麼是木口木版？
A.木口木版（Wood Engraving）是指使用樹木的橫切面為版材的一種版種，通常使用較堅硬的木材如：櫻花木、椿、石榴…等，所以不論使用陰刻或陽刻的方式製版，都能夠刻出非常細緻的線條與視覺效果，是精緻度與表現效果都非常優秀的一種技法，由於其細緻與耐印性，歐洲早期圖鑑書插圖常採用木口木版印刷內頁插圖。
凹版篇：
Q.什麼是凹版畫？
A.凹版畫（Intaglio）凹版指的是在版面使用雕刻、酸水腐蝕等...技法造出凹陷，再將 油墨填入版面凹陷處，運用溼紙張和凹版機印出凹陷處圖像的技法，常用之版材以銅版居多，故一般慣稱凹版為銅版畫。常見的技法如：蝕刻、直刻、美柔丁或是結 合感光做法的照相版，除了銅版之外，鋅版、紙版、實物版或壓克力版，也常作為凹版的製版材料。
Q.什麼是蝕刻法？
A. 蝕刻法（Etching）是使用酸來腐蝕金屬版面， 藉由控制酸水浸泡時間的長短，在版面上製造出不同深淺凹陷的製版方法。通常使用防腐蝕液（Etching Ground）塗佈在版面上，再使用針筆刮除構圖線條上的防腐蝕液，腐蝕時將金屬版浸泡酸水中，則防腐蝕液會保護覆蓋到的部份，這種作法能造成非常細緻的 線條，例如：哥雅（Francisco Goya）的凹版作品皆採用此法繪製而成。
Q.什麼是細點腐蝕法？
A. 細點腐蝕法（Aquatint）傳統做法是使用松脂粉或瀝青粉作為細點的材料，因此又被稱為粉塵法，製作過程是在金屬版面上均勻的散佈粉塵點，再加熱使粉 塵融化固著於版面，固著版面的粉塵點能夠保護金屬版不被酸水腐蝕，現在也有創作者使用噴漆作為細點的材料，使用噴漆可省去加熱的步驟。細點法依照腐蝕時間 長短，能夠表現出漸次的濃淡色調，且常與蝕刻法並用，是製作凹版常使用的技法。
Q.什麼是直刻法？
A. 直刻法（Dry Point）是以針錐或鋼針在版面上直接刻畫出線條的方法，這種做法和蝕刻法不同的地方，在於刻畫出的線條會有積墨與暈開的效果，藝術家林布蘭 （Rembrandt）便常合併使用直刻法和蝕刻法創作。直刻法除了刻於金屬版上，現在更常運用壓克力版作為刻畫的版材。-->
Q.什麼是雕凹線法？
A.雕凹線法（Engraving，原文廣義則指版畫）是指使用菱形推刀直接刻板，常使用在金屬凹版或木口木凸版上的技法，歐洲早期文藝復興的大師—杜勒（Albrecht Dürer）尤其擅常這個技法。
Q.什麼是美柔汀？
A. 美柔汀（Mezzotint），首先使用美柔汀搖點刀或滾點刀，參差交錯的在金屬版面上滾動，留下均勻的細點凹痕，這些細點凹痕在印刷時能印出如黑絲絨般 的色調。製版繪圖時再使用專用的刮磨刀，刮磨版面製造出明暗調子，磨的越多越光滑的部份色調越明亮，這種技法能呈現極為細緻飽和的色調。
Q.什麼是照相凹版？
A. 照相凹版（Photo Etching）是在金屬版上塗上感光劑，利用底片或色盲片，經由感光的方式將影像在版上顯影，再蝕刻製版的方法，創作者常會將照相凹版結合其它傳統做法 來創作。目前印刷技術與材料隨科技演進，凹版已有不同材料的照相製版方法，如藍膜（Blue Film Etching）或柔版，三者呈現出的影像效果各異，皆有個別的特色。
Q.什麼是藍膜版畫？
A. Blue Film Etching 藍膜版畫是當今結合科技與藝術的時代產物，主要是利用照相感光技術，將圖像製作於如皮膜般的藍色感光材上，再印刷至紙張上。藍膜一般裱貼在壓克力板，亦可裱貼於木板或金屬板上，當初藍膜的發明是運用在光電產業製作電路板防腐蝕之用，除了藍色以外，市面上亦可找到綠色。 藍膜版畫的創作相較於傳統照相製版，材料價格不高且較具環保，有效提升製作的便利性與安全性，可製作出凸、凹、平版畫的各種效果，為當今版畫創作開創更多可能性。
Q.什麼是一版多色？
A. 凹版中的一版多色技法，英文原名是Viscosity Intaglio，顧名思義就是利用各色油墨的濃稠度去印製作品的方法，作品色彩上帶有一些自動性技法的感覺，也是法國的現代版畫大師—海特（Stanley William Hayter）常使用的一種版畫技巧，可以嚴謹、可以奔放，又帶有凹版深入紙心的視覺效果。
平版篇：
Q.什麼是平版畫？
A. 平版畫（Lithography）最早是使用石灰石作為印製的版材，所以也被稱為石版畫，石版畫在1786年發明，但一直到1820年才用於藝術創作上。 現在除了石材之外，也有鋅、鋁材質製成的版材。平版是利用油水相斥的原理製作及印刷，製版時在處理過之石灰石版或金屬版面上，用油性的材料畫上圖形線條， 再使用加了酸的阿拉伯膠液造成化學反應，造成親油性與親水性的區塊。印刷時保持版面潮濕，則滾墨時只有親油性的部份會上墨。
孔版篇：
Q.什麼是孔版畫？
A. 孔版畫（Screen Printing）是藉由"遮擋與露空"的原理製版印刷的，藉由照相感光或是型紙的方法，在網面上遮擋留白的區塊，沒有被遮擋住的網面則印出油墨。印製時 使用橡皮刮刀刮印，顏料透過網版印製在載體上。孔版是四個版種中，唯一圖像不須左右顛倒製版的版種。----------------------------------------
[1] 維也納的國際造形美術協會會議對「版畫原作」的決議內容：
(1) 為了創作版畫作品，藝術家利用石、木、金屬、絹等材質，參與製版，使自己的心中意像，藉版材轉印於畫面上。
(2) 藝術家自己親手，或在其監督下，自其原版直接印製的作品。
(3) 在完成的版畫作品上，藝術家負有簽名的責任，通常用鉛筆將限定張數（Edition Number）寫於左下角，右下角簽上自己姓名和製作年代日期等。
--內容陸續更新中--
參考書目：
廖修平、董振平著。1987。《版畫技法1.2.3》。台北：雄獅圖書。
